എന്തുകൊണ്ടാണ് ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോകൾക്ക് മുൻ‌നിര പ്രേക്ഷകർക്കായി ആനിമേഷൻ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയാത്തത്?

വുൾഫ് സോംഗ്: ദി മൂവി

ഉദാഹരണത്തിന്, യഥാർത്ഥത്തിൽ ഡയലോഗുകൾ ഇംഗ്ലീഷിൽ സ്‌ക്രിപ്റ്റ് ചെയ്‌ത് ഏതെങ്കിലും രാജ്യത്ത് കഥ സജ്ജമാക്കുക, പ്രതീകങ്ങൾ ജാപ്പനീസ് അല്ലാത്തവയാണ്.

ആനിമേഷൻ ലോകപ്രശസ്തമായി മാറിയെങ്കിൽ, സ്വന്തം ജാപ്പനീസ് പ്രേക്ഷകരേക്കാൾ വിദേശ പ്രേക്ഷകരെ ലക്ഷ്യമിടുന്ന ആനിമേഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോകൾക്ക് എന്തുകൊണ്ട് ബുദ്ധിമുട്ടുന്നില്ല?

ഉദാഹരണത്തിന്, വീഡിയോ ഗെയിം റെസിഡന്റ് ഈവിൾ ജാപ്പനീസ് വീഡിയോ ഗെയിം ഡെവലപ്പറായ ക്യാപ്‌കോമാണ് ഇത് നിർമ്മിക്കുന്നത്, പക്ഷേ ഗെയിം അമേരിക്കൻ പ്രേക്ഷകർക്കായി സൃഷ്ടിച്ചതാണ് കാരണം യഥാർത്ഥത്തിൽ ഇംഗ്ലീഷ് അഭിനയം റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. കൂടാതെ, ആഫ്രോ സമുറായ് ഗോൺസോ ആനിമേറ്റുചെയ്‌തത് യഥാർത്ഥത്തിൽ ഇംഗ്ലീഷ് വോയ്‌സ് അഭിനയം റെക്കോർഡുചെയ്‌ത ഒരു ആനിമേഷനാണ്, അതിനാൽ ആനിമേഷൻ അമേരിക്കൻ പ്രേക്ഷകർക്ക് നൽകിയിട്ടുണ്ടെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

ജാപ്പനീസ് ഇതര പ്രേക്ഷകരെ ലക്ഷ്യമാക്കി ജാപ്പനീസ് ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോകൾക്ക് ആനിമേഷൻ നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയാത്തത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് എനിക്ക് വിചിത്രമായി തോന്നുന്നു.

പ്രശ്നം സംസ്കാരമാണെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു
Ag ധനികനായ ഒരു അമേരിക്കൻ അമേരിക്കൻ പ്രേക്ഷകരെ കാർട്ടൂൺ ചെയ്യുന്നതിന് ഒരു ആനിമേഷൻ നിർമ്മിക്കുന്നതിന് ഒരു ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോയ്ക്ക് പണം നൽകിയാൽ അത് സാധ്യമല്ലേ?
നന്നായി നെറ്റ്ഫ്ലിക്സ് തീർച്ചയായും അത് ചെയ്തു, polygon.com/2017/10/16/16486304/netflix-anime-original-films
അവർക്ക് കഴിയും. പക്ഷേ അവർ സമ്മതിക്കില്ല
ഒരു അമേരിക്കൻ കൈയ്യൊപ്പുള്ള കേസുകളിൽ ഒന്നാണ് ആഫ്രോ സമുറായ്, ജാപ്പനീസ് വേണ്ടി നിർമ്മിച്ച ആനിമിന് വേണ്ടി പറയാൻ കഴിയാത്ത ഒന്ന്. ofcause സാമുവൽ എൽ. ജാക്സൺ ആനിമേഷൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. ഹെന്റായും അതിനാൽ അദ്ദേഹം മംഗയുടെ ആരാധകനാകാം

അത് അവർക്ക് കഴിയില്ലെന്നല്ല, മറിച്ച് ലളിതമായിട്ടാണ് എന്ന് ഞാൻ പറയും വളരെയധികം പ്രോത്സാഹനമല്ല അവർ അങ്ങനെ ചെയ്യാൻ. ഒരു വിദേശ പ്രേക്ഷകരെ ടാർഗെറ്റുചെയ്യുന്നതിന് ഇത് വളരെയധികം ബിസിനസ്സോ സാമ്പത്തിക അർത്ഥമോ ഉണ്ടാക്കുന്നില്ല, ഒരു ജാപ്പനീസ് പ്രേക്ഷകർ കൂടുതൽ അടുപ്പമുള്ളതും കൂടുതൽ പരിചിതവും ടാർഗെറ്റുചെയ്യുന്നതിനുള്ള ചെലവ് കുറഞ്ഞതുമല്ല.

വിദേശ പ്രേക്ഷകരെ ടാർഗെറ്റുചെയ്യാൻ, ഒരു ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോയ്ക്ക് വിദേശ ലൈസൻസർമാർ, ടിവി നെറ്റ്‌വർക്കുകൾ, വിതരണക്കാർ എന്നിവരുമായി ഇടപഴകുന്നതിനും ഭാഷാ തടസ്സങ്ങളും വിവർത്തനങ്ങളും കൈകാര്യം ചെയ്യേണ്ടതും പോലുള്ള കാര്യങ്ങളിൽ കൂടുതൽ സമയവും effort ർജ്ജവും ചെലവഴിക്കേണ്ടിവരുമെന്ന് ഞാൻ imagine ഹിക്കുന്നു. ഒരു ജാപ്പനീസ് ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോയിൽ ജോലി ചെയ്യുന്ന മിക്ക ആളുകളും ഇംഗ്ലീഷിൽ നന്നായി സംസാരിക്കില്ലെന്ന് കരുതുക). സാധാരണ ആനിമിന് പോലും, വിദേശ ഭാഷയുള്ള ഒരു കഥാപാത്രത്തിന് ശബ്‌ദം ആവശ്യമെങ്കിൽ വിദേശ ഭാഷകൾ സംസാരിക്കുന്നവരെ നിയമിക്കുന്നത് സ്റ്റുഡിയോകൾ ഒഴിവാക്കുന്നു, കാരണം ജപ്പാനിൽ ജനിച്ച ഒരാളെ നിയമിക്കുന്നത് വളരെ വിലകുറഞ്ഞതാണ്. അതിനാൽ, ഒരു വിദേശ ശബ്ദ നടൻ പോലും വളരെ ചെലവേറിയതാണെങ്കിൽ, ഒരു വിദേശ ഭാഷയിലുള്ള മുഴുവൻ ഉൽ‌പാദനവും ചോദ്യം ചെയ്യപ്പെടില്ല.

ശരി, പക്ഷേ ജാപ്പനീസ് ഭാഷയിൽ എല്ലാം നിർമ്മിക്കാൻ ഞങ്ങൾ സ്റ്റുഡിയോയെ അനുവദിക്കുകയാണെങ്കിൽ, സ്റ്റാഫുകൾക്കെല്ലാം പരിചിതമായ ഒരു ഭാഷ, തുടർന്ന് മറ്റൊരു കമ്പനി വിദേശ പ്രേക്ഷകർക്കായി വിവർത്തനങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കുകയാണെങ്കിൽ? ശരി, യഥാർത്ഥ ഭാഷ ജാപ്പനീസ് ഭാഷയിലാണെങ്കിൽ, അവർ അത് ആദ്യം തന്നെ ജപ്പാനിലേക്ക് ടാർഗെറ്റുചെയ്‌തേക്കാം! ടാർഗെറ്റ് ചെയ്ത രാജ്യത്തെ ഏതുവിധേനയും ഭാഷ അറിയുന്ന കമ്പനികൾക്ക് പ്രാദേശികവൽക്കരണം ഏറ്റവും മികച്ചതായി അവശേഷിക്കുന്നു (അല്ലെങ്കിൽ സൈക്കോ പാസ് മൂവിയിലെ എൻ‌ഗ്രിഷ് പോലുള്ള എന്തെങ്കിലും ഞങ്ങൾക്ക് ലഭിച്ചേക്കാം). കൂടാതെ, മെമ്മർ-എക്സ് ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചതുപോലെ, ജാപ്പനീസ് സ്റ്റുഡിയോകൾക്ക് ഭൂരിഭാഗം ഇംഗ്ലീഷ് അഭിനേതാക്കളെയും ഇംഗ്ലീഷ് പ്രാദേശികവൽക്കരണവും വിതരണവും എങ്ങനെ നടത്തുന്നു എന്നതിന് നിയന്ത്രണമില്ല.

വിദേശ പ്രേക്ഷകരെ ലക്ഷ്യമാക്കി ആനിമേഷൻ ഒരിക്കലും സംഭവിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് പറയുന്നില്ല. തടസ്സം ഉയർന്നതാണ്. നിങ്ങളും മെമ്മർ-എക്സ് പരാമർശിച്ചതുപോലെ, സാമുവൽ എൽ ജാക്സന്റെ താൽപ്പര്യത്തിനും സംഭാവനയ്ക്കും നന്ദി പറഞ്ഞ ഒരു നിർമ്മാണമായിരുന്നു ആഫ്രോ സമുറായ്. ജാപ്പനീസ് സ്റ്റുഡിയോകൾ ആനിമേറ്റുചെയ്‌തതായി തോന്നുന്ന നിരവധി ഒറിജിനൽ ആനിമേഷൻ സീരീസുകൾക്ക് നെറ്റ്ഫ്ലിക്സ് ധനസഹായം നൽകിയിട്ടുണ്ടെന്നും മറ്റ് നെറ്റ്ഫ്ലിക്സ് ഒറിജിനൽ സീരീസുകൾ ലോകമെമ്പാടും ഒരേസമയം പുറത്തിറങ്ങുന്നുവെന്നും ഗാഗന്റസ് ചൂണ്ടിക്കാട്ടുന്നു.

അതിനാൽ, ഈ ഉദാഹരണങ്ങൾ കാണിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ, ജാപ്പനീസ് ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോകൾ ആകുന്നു വിദേശ പ്രേക്ഷകർക്കായി ആനിമേഷൻ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിവുള്ള. അസാധാരണമല്ലാത്ത മിക്ക കേസുകളിലും, അവർക്ക് അങ്ങനെ ചെയ്യാൻ കൂടുതൽ കാരണങ്ങളില്ല.

പ്രോത്സാഹനം ഉണ്ടെങ്കിൽ (ഉദാ. വ്യക്തിപരമായ താൽപ്പര്യം അല്ലെങ്കിൽ സാമുവൽ എൽ. ജാക്സൺ, എന്നിവ പോലെ ഒരു വിദേശ കക്ഷിയുടെ നിക്ഷേപം സമുറായ് ആഫ്രോ), അത് ആണ് ചെയ്യാൻ കഴിയുന്ന. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇതിനകം ഒരു വിദേശ നിർമ്മാതാവ് ലൂപ്പിൽ ഉണ്ടെങ്കിൽ, പ്രവേശന തടസ്സം വളരെ കുറവാണ്.

ജാപ്പനീസ് ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോകൾ സ്വന്തമായി വിദേശ-ടാർഗെറ്റുചെയ്‌ത ആനിമുകളൊന്നും സൃഷ്ടിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിലും, അവർ ഉണ്ട് എന്നിരുന്നാലും ഉൾപ്പെടുന്നു നിരവധി വിദേശ ആനിമേഷൻ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ. അതിനാൽ ഒരു തരത്തിൽ, ജാപ്പനീസ് ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോകൾ എന്ന് നിങ്ങൾക്ക് പറയാൻ കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു ഉണ്ട് (co-) നിരവധി സൃഷ്ടിച്ചു ആനിമേഷൻ (ആനിമേഷന്റെ ചില നിർവചനത്തിനായി) വിദേശ പ്രേക്ഷകർക്കായി. ഉദാഹരണത്തിന്:

ബാറ്റ്മാൻ: ആനിമേറ്റഡ് സീരീസ് നിർമ്മിച്ചത് വാർണർ ബ്രദേഴ്സ് ആനിമേഷൻ ആണ്, എന്നാൽ ജാപ്പനീസ് സ്റ്റുഡിയോകളായ സ്പെക്ട്രം ആനിമേഷൻ, സൺ‌റൈസ്, സ്റ്റുഡിയോ ജൂനിയോ, ടി‌എം‌എസ് എന്റർ‌ടൈൻ‌മെൻറ് (കൂടാതെ ദക്ഷിണ കൊറിയ, ഹോങ്കോംഗ്, സ്പെയിൻ, കാനഡ).
ഒൻപത് ആനിമേറ്റഡ് ഹ്രസ്വചിത്രങ്ങളുടെ സമാഹാരമായ ദി അനിമാട്രിക്സ് മാട്രിക്സ് ട്രൈലോജി, വച്ചോവ്സ്കിസ് നിർമ്മിച്ചതാണെങ്കിലും ധാരാളം ചിത്രങ്ങൾ സ്റ്റുഡിയോ 4 C യും ജപ്പാനിൽ നിന്നുള്ള മാഡ്‌ഹ house സും ആനിമേറ്റുചെയ്‌തു.
കാർട്ടൂൺ നെറ്റ്‌വർക്ക് സ്റ്റുഡിയോയാണ് ട്രാൻസ്‌ഫോർമേഴ്‌സ് ആനിമേറ്റഡ് (ഈ സീരീസ് വളർന്നുവരുന്നത് ഞാൻ കണ്ടത്!), പക്ഷേ ആനിമേറ്റുചെയ്‌തത് ജാപ്പനീസ് സ്റ്റുഡിയോകളായ MOOK DLE, The Answer Studio, Studio 4 C എന്നിവയാണ്.
കൊറയുടെ ഇതിഹാസത്തിന്റെ ചില ഭാഗങ്ങൾ ജപ്പാനിൽ നിന്നുള്ള സ്റ്റുഡിയോ പിയറോട്ട് (കൊറിയയിൽ നിന്നുള്ള സ്റ്റുഡിയോ മിർ) ആനിമേറ്റുചെയ്‌തു.
ഫ്രഞ്ച് സ്റ്റുഡിയോകളായ സാഗ്ടൂണും മെത്തേഡ് ആനിമേഷനും ചേർന്നാണ് മിറാക്കുലസ് ലേഡിബഗ് നിർമ്മിക്കുന്നത്, ഇറ്റലിയിൽ നിന്നുള്ള ഡി അഗോസ്റ്റിനി എഡിറ്റോർ, ജപ്പാനിൽ നിന്നുള്ള ടോയി ആനിമേഷൻ, ദക്ഷിണ കൊറിയയിൽ നിന്നുള്ള എസ്എഎംജി ആനിമേഷൻ എന്നിവയുമായി സഹകരിച്ച്. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഇത് യഥാർത്ഥത്തിൽ 2 ഡി ആനിമേഷൻ-സ്റ്റൈൽ സീരീസ് ആയിരിക്കും (എന്തായിരിക്കാം എന്നതിന്റെ രുചിക്കായി ഈ ട്രെയിലർ കാണുക), എന്നാൽ ഡിസൈൻ കാരണങ്ങളാൽ അവ പിന്നീട് 3D സി‌ജി‌ഐ ആനിമേഷനിലേക്ക് മാറി.
കൂടാതെ, മുൻ‌കാലത്തെ ധാരാളം അമേരിക്കൻ സ്റ്റുഡിയോകൾക്ക് ആനിമേഷൻ നൽകുന്നതിന് ടോയി ആനിമേഷൻ നിയോഗിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്.

അവസാന ഭാഗത്തെ കുറിപ്പ് എന്ന നിലയിൽ, അത് അവിടെ ചേർക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു ആണ് പണമുണ്ടായിരിക്കുമ്പോൾ പ്രാദേശിക പ്രേക്ഷകരെ അപേക്ഷിച്ച് നിർമ്മാതാക്കൾ പ്രധാനമായും ആഭ്യന്തര പ്രേക്ഷകരെ ലക്ഷ്യമിടുന്ന മറ്റ് മാധ്യമങ്ങളിലെ മാതൃക. ഉദാഹരണത്തിന്, ഹോളിവുഡും ചൈനയും.

ഇതിനുള്ള എന്റെ ഉത്തരം ആദ്യം നിങ്ങളോട് തന്നെ ഒരു ചോദ്യമായിരിക്കണം: എന്തുകൊണ്ടാണ് അവർ അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നത്?

ശരിക്കും, പ്രോത്സാഹനം എവിടെയാണ്? അതൊന്നും ചെയ്യാതെ ആനിമേഷൻ ലോകപ്രശസ്തനായി, അതിനാൽ അവ ഇപ്പോൾ ആരംഭിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണ്? അവരുടെ വിദേശ സംവേദനക്ഷമതയും സംസ്കാരവും വളർത്തിയ ആ ശൈലിയാണ് ലോകത്തിന്റെ മറ്റു ഭാഗങ്ങളിൽ ഇത് വളരെ പ്രചാരത്തിലാക്കിയതെന്ന് ഞാൻ വാദിക്കുന്നു.

ഇപ്പോൾ, രണ്ടാമത്തെ കാര്യം, നിങ്ങൾ തെറ്റാണ്. ഇല്ല, അവർ മിക്കവാറും ഇംഗ്ലീഷിൽ‌ ഡയലോഗുകൾ‌ സ്‌ക്രിപ്റ്റ് ചെയ്യുന്നില്ല, പക്ഷേ മിക്ക പ്രോജക്റ്റുകളിലും‌ അവർ‌ ഇതിനകം സമയബന്ധിതമായിരിക്കുമ്പോൾ‌ അവരുടെ മടിയിൽ‌ ഇടുകയെന്നത് ഒരു വലിയ തടസ്സമാണ്.

എന്നിരുന്നാലും, അവർക്ക് തീർച്ചയായും പാശ്ചാത്യ / മറ്റ് പ്രേക്ഷകരെ അറിയാം, ഒപ്പം അവ ഇൻപുട്ട് കാര്യങ്ങൾ എടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു (അത് പൊതുവായ തീമുകളാകാം, അല്ലെങ്കിൽ അത്തരം പ്രേക്ഷകർക്കായിരുന്നില്ലെങ്കിൽ വ്യക്തമായി അവിടെ ഉണ്ടാകില്ല). പ്രോജക്റ്റിനെ ആശ്രയിച്ച് ചെറുതോ വലുതോ ആയ രീതിയിൽ - അവർ പ്രേക്ഷകരുടെ ആ ഭാഗത്തെ ബോധവാന്മാരാക്കുകയും സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത. പാശ്ചാത്യ സംവേദനക്ഷമതകൾ നിറവേറ്റുന്നതിനായി ജാപ്പനീസ് ഫാൻ‌ബേസുകൾ‌ അവരുടെ ജോലിയുടെ ഭാഗങ്ങൾ‌ മാറ്റിയതായി തോന്നുന്ന ചില പ്രോജക്ടുകൾ‌ നിങ്ങളുടെ പക്കലുണ്ടെന്നതിന്റെ തെളിവ്. വീഡിയോ ഗെയിംസ് വ്യവസായത്തിൽ ഇത് പലപ്പോഴും കാണപ്പെടുന്ന ഒന്നാണ്, കാരണം പാശ്ചാത്യ സ്വാധീനം ആ വ്യവസായത്തിൽ കൂടുതൽ നേരിട്ടുള്ളതും സ്പഷ്ടവുമാണ് (അതിൽ നിന്ന് പണം സമ്പാദിക്കുന്ന ആളുകൾക്ക്).

മൂന്നാമത്തെ കാര്യം, ഫോളോ അപ്പ് ചെയ്യുക, അവർ ഇപ്പോഴും അവരുടെ പണത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും, കുറഞ്ഞത് തുടക്കത്തിൽ, ഹോം മാർക്കറ്റിൽ നിന്ന് ഉണ്ടാക്കുന്നു എന്നതാണ്. പടിഞ്ഞാറ് ഭാഗത്ത് കൂടുതൽ നേരിട്ടുള്ള രീതിയിൽ സിമുൽകാസ്റ്റും മറ്റ് ആനിമേഷനുകളും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് ഈ സ്വാധീനങ്ങളെ വളരെയധികം വർദ്ധിപ്പിക്കും, അതേസമയം പാശ്ചാത്യ പ്രേക്ഷകർ കൊണ്ടുവന്ന ഒരേയൊരു കാര്യം ഗുഡികൾ / ഡിവിഡി വിൽപ്പനയുടെ വരുമാനം മാത്രമാണ്.

നാലാമത്തേതും അവസാനത്തേതുമായ കാര്യം, മിക്കപ്പോഴും, ഇത് ആനിമേഷൻ സ്റ്റുഡിയോകളെ ആശ്രയിക്കുന്ന ഒന്നല്ല. ഇന്നുവരെ, യഥാർത്ഥത്തിൽ നിർമ്മിച്ച മിക്ക ആനിമുകളും വരുന്നത് മംഗയിൽ നിന്നാണ് (ലൈറ്റ് നോവലുകൾ, മൊബൈൽ ഗെയിമുകൾ എന്നിവയിൽ നിന്ന് അതിവേഗം വളരുന്ന ഒരു സംഖ്യ, ചിലത് പൂർണ്ണമായും ഒറിജിനൽ), ജപ്പാനിലേക്ക് കൂടുതൽ കേന്ദ്രീകൃതമായ ഒരു മാർക്കറ്റ്. ഒരു മംഗയുടെ ജനപ്രീതി (അതിനാൽ ഇത് ഒരു ആനിമേഷനാക്കി മാറ്റാനുള്ള സാധ്യത) മിക്കവാറും മാഗസിൻ പ്രസാധകർക്ക് നൽകുന്ന അവലോകനങ്ങൾ / സ്കോറുകൾ എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അധ്യായം അനുസരിച്ച് അധ്യായം.

പാശ്ചാത്യ സ്വാധീനം ഉണ്ടെങ്കിലും ഇല്ലെന്ന് പറയാനാവില്ല. വ്യക്തമായ ഒരു ഉദാഹരണം ആയിരിക്കും വാട്ടമോട്ട്, ഈ നിർദ്ദിഷ്ട മംഗ / ആനിമേഷന്റെ ജനപ്രിയത പരിശോധിക്കാൻ ഞാൻ നിങ്ങളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു. അമേരിക്കയിലും ജപ്പാനിലും സ്വീകരണം എത്ര വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു.

ആനിമേഷൻ വിദേശത്തേക്ക് കയറ്റുമതി ചെയ്യുമ്പോൾ, വളരെ കുറച്ച് പണം മാത്രമേ അത് സ്രഷ്‌ടാക്കൾക്ക് തിരികെ നൽകൂ. ഷോയുടെ അന്താരാഷ്ട്ര അവകാശങ്ങൾ വാങ്ങുകയും പിന്നീട് വിവിധ പാശ്ചാത്യ നെറ്റ്‌വർക്കുകളിൽ വിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്ന കമ്പനികളാണ് ലാഭത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും ആഗിരണം ചെയ്യുന്നത്.

ഒരു ആനിമേഷൻ ആയില്ലെങ്കിൽ വൻതോതിൽ ജനപ്രിയമായത് (DBZ, Pok mon, SM, Naruto, AoT, മുതലായവ) ആനിം സ്റ്റുഡിയോകളുടെ അപ്പവും വെണ്ണയും പ്രാദേശിക ജാപ്പനീസ് വിപണിയാണ്.

അമേരിക്കയ്‌ക്കായി നിർമ്മിച്ച ഒരു ആനിമേഷൻ നിങ്ങൾക്ക് വേണമെങ്കിൽ, അമേരിക്കൻ നിർമ്മിത കാർട്ടൂണുകളുടെ ആനിമേഷൻ ശൈലി നോക്കുക. അവതാർ, അവസാന എയർബെൻഡർ ഓർമ്മ വരുന്നു.